開幕嘉賓合影

瑞雪兆豐年，銀裝素裹的中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館報告廳內(nèi)座無虛席。2019年11月30日至12月1日，“結(jié)構(gòu)與創(chuàng)新:2019全球藝術(shù)品市場研究國際研討會”(Structure and Innovation: 2019 International Symposium of Global Art Market Research) 在中央美術(shù)學(xué)院順利召開。本次會議由中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院與國際藝術(shù)市場研究學(xué)會中國分會（TIAMSA CHINA）合作舉辦，邀請中國、德國、意大利、荷蘭、瑞士、英國、法國、波蘭、韓國等諸多國家和地區(qū)的20位具有代表性的學(xué)界研究者參會，以“結(jié)構(gòu)與創(chuàng)新”為主軸，將最前沿、最專業(yè)、最深入的藝術(shù)市場研究通過演講形式進行分享，共同探討國際語境下，當(dāng)前國際藝術(shù)品市場動向與區(qū)域競合、藝術(shù)品市場商業(yè)及服務(wù)模式創(chuàng)新、藝術(shù)品市場與金融創(chuàng)新、藝術(shù)品市場技術(shù)創(chuàng)新、藝術(shù)市場類機構(gòu)運營創(chuàng)新、藝術(shù)品市場研究全球化等諸多議題。

研討會現(xiàn)場

中央美術(shù)學(xué)院學(xué)院院長范迪安教授開幕式致辭

大會伊始，中央美術(shù)學(xué)院學(xué)院院長范迪安教授首先代表中央美術(shù)學(xué)院歡迎國內(nèi)外專家學(xué)者的到來，并為研討會的召開發(fā)表重要講話。“藝術(shù)市場經(jīng)常被喻為是經(jīng)濟發(fā)展的‘晴雨表’”，他表示，隨著全球經(jīng)濟與文化藝術(shù)的快速發(fā)展，藝術(shù)品市場越來越受到社會各界的普遍關(guān)注，中國的藝術(shù)市場在進入21世紀后也迎來了騰飛期，并成為躋身全球前三的藝術(shù)品交易體。在此語境下，此次全球藝術(shù)品市場研究國際研討會在中國藝術(shù)品市場面臨轉(zhuǎn)型升級、中央美術(shù)學(xué)院迎來新百年之際于央美舉辦，對于中國乃至全球藝術(shù)市場的研究而言，將成為一次具有里程碑意義的交流與探討。

范迪安院長同時強調(diào)，作為中國第一個開設(shè)視覺藝術(shù)管理專業(yè)的高等院校，中央美術(shù)學(xué)院師生與來自世界各地的專業(yè)學(xué)者對全球?qū)W術(shù)前沿?zé)狳c問題展開交流，希望將藝術(shù)市場這一經(jīng)典話題推到新的文化語境和經(jīng)濟環(huán)境之中。本次大會研究與探討的成果更是對藝術(shù)管理人才培育的知識儲備，“這既是一次學(xué)術(shù)研究和研討，也是在人才培養(yǎng)上的一次教學(xué)交流。中央美術(shù)學(xué)院由衷希望以本次研討會為契機，以建設(shè)一個全球性的藝術(shù)市場研究體系為目標，搭建未來中國藝術(shù)市場和全球藝術(shù)市場相連接的寬闊的平臺。”

中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院副院長黃勇教授開幕式致辭

伴隨著中國文化產(chǎn)業(yè)和藝術(shù)品市場的發(fā)展，中國藝術(shù)品市場規(guī)模化、多元化、國際化、科技化、金融化等趨勢增強，藝術(shù)品消費升級、藝術(shù)品財富管理受到關(guān)注、市場環(huán)節(jié)的建設(shè)需求不斷增強，這為中國乃至全球藝術(shù)市場帶來了新的風(fēng)險和機遇。面對這樣的機遇與挑戰(zhàn)，中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院副院長黃勇教授坦言，隨著全球經(jīng)濟一體化與中國藝術(shù)品行業(yè)的縱深發(fā)展，藝術(shù)市場這一新興產(chǎn)業(yè)正同時進行全球化布局與自我革新，面對著經(jīng)營模式創(chuàng)新多元、線上線下協(xié)同發(fā)展、配套體系完善、區(qū)塊鏈技術(shù)探索等變革，助推著我國藝術(shù)品市場可持續(xù)發(fā)展。發(fā)言最后，黃勇教授殷切地表達了此次大會舉辦的初衷與目的，“在藝術(shù)管理學(xué)科體系中，藝術(shù)市場研究是最活躍也備受矚目的領(lǐng)域之一，是一門極富潛力的熱點學(xué)科，在這樣的學(xué)科背景下，中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院將以開放的心態(tài)共享經(jīng)驗，愿與諸位專家學(xué)者攜手，共同探討藝術(shù)品市場的趨勢與發(fā)展，為中國及世界藝術(shù)市場健康發(fā)展注入活水。”

【制度分析】法規(guī)、制度與市場形構(gòu)

中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院書記楊杰主持論壇

隨著世界各國藝術(shù)市場實踐的發(fā)展，作為市場基本保障體系的藝術(shù)管理制度、藝術(shù)法律法規(guī)與市場形勢構(gòu)建，是當(dāng)前探討如何保障藝術(shù)市場正常運行繞不開的話題。

德國北威州科學(xué)與藝術(shù)研究院教授Peter M.LYNEN，演講主題《藝術(shù)市場、藝術(shù)管理與藝術(shù)營銷》

德國北威州科學(xué)與藝術(shù)研究院教授Peter M. Lynen通過對以德國為代表的聯(lián)邦政府國家藝術(shù)市場進行研究，將西方傳統(tǒng)的藝術(shù)市場、藝術(shù)管理和藝術(shù)營銷體制現(xiàn)狀呈現(xiàn)給聽眾，并試圖探討從體制層面對藝術(shù)市場分析的可能性。

立足于藝術(shù)品具有商品性質(zhì)的基本論點、基于德國藝術(shù)市場的當(dāng)前狀況，Peter M. Lynen分別從縱向和橫向進行了藝術(shù)市場在社會與體制層面的深入研究。縱向角度來看，Lynen教授從三個社會層面來分析德國藝術(shù)機制的內(nèi)在成因：國家和政府、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)和公民群體。Lynen教授在演講中提及，在建立聯(lián)邦政府體制后，德國的藝術(shù)市場受到來自國家、各州政府、文化部門等諸多不同力量的多層管控。一方面，這使得德國的藝術(shù)市場具有極大的地區(qū)差異性，坐落于不同地區(qū)的藝術(shù)機構(gòu)與藝術(shù)市場呈現(xiàn)了迥然不同的格局；另一方面，藝術(shù)機構(gòu)與項目也能夠獲得更多來自不同層面的資金與政策支持。橫向而言，Lynen教授以詳細的數(shù)據(jù)作為支撐，列舉了德國各地區(qū)、各門類的藝術(shù)在市場表現(xiàn)中的差異，并結(jié)合前面基于三個社會層面分析而導(dǎo)出的觀點，對德國藝術(shù)市場現(xiàn)狀成因作出了綜合分析。

談及中國與德國藝術(shù)市場在未來應(yīng)關(guān)注的話題，Lynen教授說到：“中國與德國由于各種層面上體制的不同，兩個國家的藝術(shù)市場狀況存在較大的差異。但在未來有關(guān)藝術(shù)市場的體制與法律建設(shè)方面，二者都應(yīng)對‘公民社會對藝術(shù)市場的導(dǎo)向作用’這一可能趨勢著重關(guān)注。從法律層面上看，無論是自然人、法人，還是NGO、NPO，這些‘公民社會’中的基本法律概念背后所代表的是不同的藝術(shù)運作模式。未來，‘公民社會’的明晰還將進一步影響藝術(shù)市場規(guī)則的建立。”

 中央財經(jīng)大學(xué)文化與傳媒學(xué)院院長、拍賣中心主任劉雙舟教授，演講主題《藝術(shù)金融制度困境與制度創(chuàng)新》

中央財經(jīng)大學(xué)文化與傳媒學(xué)院院長、拍賣中心主任劉雙舟教授則基于中國關(guān)于藝術(shù)金融制度的困境與制度創(chuàng)新進行發(fā)言。圍繞著“制度、法規(guī)與市場形構(gòu)”的議題，劉雙舟教授首先分析了中國當(dāng)前藝術(shù)相關(guān)法律現(xiàn)狀與藝術(shù)金融制度的現(xiàn)狀。結(jié)合多年來調(diào)研的數(shù)據(jù)，劉雙舟教授指出，由于中國法律制度在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)用娌粔蛲晟疲覈形闯雠_專門針對藝術(shù)的相關(guān)法律，藝術(shù)市場的運行體制建立存在“先天不足”的缺陷，目前藝術(shù)市場運行的依據(jù)主要基于以國家政策為主的“非法律約束”。同時他強調(diào)對藝術(shù)金融制度進行“再認識”，“由于藝術(shù)金融本身的特殊性，現(xiàn)有的空白領(lǐng)域可能會長期空白，這是整個藝術(shù)金融領(lǐng)域必須接受的現(xiàn)實。但立法的空白并不影響藝術(shù)金融的發(fā)展，藝術(shù)金融運作不是無法可依，只是沒有針對性的制度安排。”

對于如何解決“再認識”導(dǎo)出的實際操作問題，劉雙舟教授也給出了自己的解釋：“藝術(shù)金融制度創(chuàng)新應(yīng)基于三個層次來看，宏觀制度創(chuàng)新針對政策法規(guī)，中觀制度創(chuàng)新針對支撐體系，微觀制度創(chuàng)新針對業(yè)務(wù)模式。而當(dāng)前最有可能達到有效創(chuàng)新的，應(yīng)當(dāng)是對于微觀制度的創(chuàng)新。” 以藝術(shù)金融市場的初步實踐為鑒，以行業(yè)發(fā)展需求為本，從藝術(shù)品保險業(yè)務(wù)、藝術(shù)品基金信托業(yè)務(wù)、藝術(shù)品質(zhì)押融資業(yè)務(wù)等微觀業(yè)務(wù)領(lǐng)域出發(fā)，劉雙舟教授分享了以安盛保險公司、藝術(shù)家共同信托基金APT、濰坊銀行預(yù)收購人制度等諸多案例，為聽眾進一步講解了微觀制度創(chuàng)新的可行性與必要性。

劉雙舟教授呼吁藝術(shù)金融從業(yè)人員跳出思維定式，并表達了他對未來藝術(shù)金融體制轉(zhuǎn)變的殷切期望：“觀念的轉(zhuǎn)變是創(chuàng)新的前提，市場需求是創(chuàng)新的導(dǎo)向，效率和安全是創(chuàng)新標準，目的正當(dāng)性是創(chuàng)新的底線。”

【資產(chǎn)分析】資產(chǎn)、價值、評估體系

研討會現(xiàn)場

藝術(shù)品投資作為有形資產(chǎn)保值的重要方式，對其價值的評估始終是藝術(shù)市場最為關(guān)注的話題之一，藝術(shù)品作為商品引發(fā)的市場行為和現(xiàn)象也不斷為學(xué)界反復(fù)探討。藝術(shù)品作為資產(chǎn)如何確定價值？藝術(shù)品價值如何在市場行為中維持穩(wěn)定或增長？藝術(shù)品價值的評估體系如何建立并產(chǎn)生公正性？對藝術(shù)資產(chǎn)的價值評估將對藝術(shù)市場發(fā)展產(chǎn)生怎樣的影響？中意兩國研究學(xué)者分別給出了自己的答案。

意大利米蘭語言與傳播自由大學(xué)教授Alessia ZORLONI，演講主題《國際藝術(shù)市場中的私人財富的影響》

意大利米蘭IULM大學(xué)藝術(shù)市場管理執(zhí)行主任 Alessia Zorloni博士從一個獨特的視角——私人博物館建立熱潮與公共機構(gòu)之間的關(guān)系——切入引發(fā)對該議題的探討，圍繞“國際藝術(shù)市場中私人財富的影響”展開演講。

在過去的幾年中，Alessia Zorloni聚焦于世界各地區(qū)具有國際影響力、對公眾開放的、建立者在世的私人藝術(shù)博物館，圍繞三個相互關(guān)聯(lián)的問題展開研究:是什么促使藝術(shù)收藏者建立私人博物館?私人博物館如何通過收購和展覽來定位自己在本土和全球文化領(lǐng)域的地位?私人博物館對藝術(shù)市場和公共博物館有哪些影響?

對符合其劃定范圍的私人博物館，Zorloni博士進行了定性與定量研究，其中著重關(guān)注了歐洲、美國、巴西、俄羅斯、印度和中國私人博物館的興起。結(jié)合其研究數(shù)據(jù)與結(jié)果，Zorloni博士在演講中分析了私人博物館近年來興起的原因：一、由于公共博物館有相當(dāng)數(shù)量的作品在很多情況下難以被觀眾看到，私人藏家雖然有與公共博物館達成協(xié)議的愿望，但往往卻很難真正形成合作；二、藏家希望保護他們的無形資產(chǎn)，進行文化傳承；三、藏家想讓自己的文化品位與公共博物館形成區(qū)分，并使其審美觀在大眾中形成一定影響力。

發(fā)言最后，Zorloni博士從商業(yè)角度談到私人博物館與市場和公共博物館之間的關(guān)系。“在過去15年中，私人博物館發(fā)生了巨大的變化，他們不再局限于幕后角色，而是積極投入到生產(chǎn)中。相較于公共博物館而言，私人博物館有更大的獨立性，尤其是在意識形態(tài)層面。私人博物館的興起，從博物館學(xué)的角度來看，是對傳統(tǒng)公共博物館審美和機構(gòu)體制的一種補充。但它的市場意義更值令人矚目，它們通常與高凈值人群有很大關(guān)聯(lián)，且往往與藝術(shù)家的私人關(guān)系非常好，某種程度上私人博物館的擁有者能反作用于市場、引導(dǎo)市場的審美趣味，從而鼓勵藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新。”

中國藝術(shù)經(jīng)濟研究院院長、研究員，中國藝術(shù)產(chǎn)業(yè)研究院 (上海大學(xué))副院長、博士生導(dǎo)師賈杲(西沐)教授，演講主題《藝術(shù)品市場從藝術(shù)品交易到藝術(shù)財富管理》

中國藝術(shù)經(jīng)濟研究院院長、研究員，中國藝術(shù)產(chǎn)業(yè)研究院 (上海大學(xué))副院長、博士生導(dǎo)師賈杲(西沐)教授則以中國藝術(shù)市場作為觀察中心，在演講中表達了他對藝術(shù)品交易及藝術(shù)財富管理的獨到見解。

伴隨著市場規(guī)模拓展與結(jié)構(gòu)的調(diào)整，藝術(shù)品作為優(yōu)質(zhì)資產(chǎn)不斷推動著藝術(shù)資本市場的發(fā)展，而藝術(shù)的財富價值使得人們更多地關(guān)注其所對應(yīng)的融資方式，這使得藝術(shù)金融服務(wù)逐漸成為藝術(shù)品市場發(fā)展的重要推動力。通過數(shù)據(jù)，賈杲(西沐)教授對比了中國藝術(shù)交易體系和以美國為代表的西方藝術(shù)交易體系的區(qū)別，推導(dǎo)出“中國藝術(shù)市場一級市場邊緣化、二級市場一家獨大、博覽會起步較慢等失衡”的現(xiàn)狀，但同時也發(fā)現(xiàn)中國以新（融）媒體為代表的藝術(shù)電商、文交所等特殊“平臺?趨勢”、“平臺?藝術(shù)品資產(chǎn)管理”等新興交易模式以及龐大的私下交易等特色交易模式發(fā)展迅速的趨勢。

結(jié)合中國在過去推出的文化政策與相關(guān)市場表現(xiàn)，賈杲(西沐)教授提出自改革開放以來中國藝術(shù)品市場出現(xiàn)的四大問題：誠信機制問題、定價機制問題、退出機制問題、支撐服務(wù)體系。“可以看到，藝術(shù)品市場本身無法完全解決以上問題。基于這種具有鮮明中國特色的藝術(shù)品交易體系與藝術(shù)品市場的發(fā)展主線，中國應(yīng)建立符合國情的交易服務(wù)體系。”賈杲(西沐)教授提出，從藝術(shù)品商品化走至現(xiàn)階段，藝術(shù)金融服務(wù)從業(yè)者應(yīng)推動藝術(shù)品向資產(chǎn)化發(fā)展，進而走向金融化乃至證券化（大眾化），并以此為突破口拉動藝術(shù)品市場走出瓶頸。他還進一步強調(diào)了藝術(shù)財富管理業(yè)態(tài)興起的重要意義，并對該領(lǐng)域未來發(fā)展寄予厚望。 

【歷史分析】歷史、審美消費與市場交易

在以往有關(guān)于藝術(shù)市場的研討中，往往會忽視藝術(shù)市場歷史在藝術(shù)市場學(xué)科建設(shè)中的重要地位，但當(dāng)我們以歷史的眼光看待藝術(shù)市場的發(fā)展時，不難發(fā)現(xiàn)無論過去還是現(xiàn)在，藝術(shù)品市場從來都不是孤立存在的，圍繞藝術(shù)市場與藝術(shù)商業(yè)展開的話題，也從不僅限于藝術(shù)與審美本身。此次大會中，來自荷蘭鹿特丹伊拉斯姆斯大學(xué)經(jīng)濟史和國際關(guān)系學(xué)Jeroen Euwe教授與首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師吳明娣教授則分別基于西方與中國的藝術(shù)市場歷史進行了思想與學(xué)術(shù)的交流與碰撞，從經(jīng)濟史、收藏史、市場史與交易史等諸多層面對中西方特定歷史時期的藝術(shù)市場現(xiàn)象進行了分析與推斷，為審美如何推動市場、藝術(shù)如何在社會中體現(xiàn)價值提供了更多的思考方式。

荷蘭鹿特丹伊拉斯姆斯大學(xué)經(jīng)濟史和國際關(guān)系學(xué)教授Jeroen EUWE，演講主題《政經(jīng)危機時刻的繁榮與蕭條：20世紀上半葉的西方藝術(shù)市場》

荷蘭鹿特丹伊拉斯姆斯大學(xué)經(jīng)濟史和國際關(guān)系學(xué)Jeroen Euwe教授帶來了名為《政經(jīng)危機時刻的繁榮與蕭條:20世紀上半葉的西方藝術(shù)市場》的主題演講。以十九世紀后期至二十世紀上半葉的西方藝術(shù)市場為例，闡述了西方藝術(shù)市場在戰(zhàn)爭環(huán)境與和平年代中呈現(xiàn)出的截然不同的兩種趨勢，從而進一步挖掘影響藝術(shù)市場的深刻因素。

Jeroen Euwe教授通過數(shù)據(jù)與圖表分析得出在戰(zhàn)爭爆發(fā)前，十九世紀西方藝術(shù)市場的變化主要受藝術(shù)中介發(fā)展和藝術(shù)品市場國際化的影響。這使得十九世紀后期的西方藝術(shù)市場中，以藝術(shù)品經(jīng)紀人為代表的中介機制愈發(fā)重要，主要表現(xiàn)在藝術(shù)中介數(shù)量增加、集群存在、專業(yè)化三方面。而到了二十世紀，情況則大有改變，戰(zhàn)爭對藝術(shù)品市場的繁榮和衰落起到了決定性作用。但戰(zhàn)爭對藝術(shù)市場的影響并非只是負面，相反，某種程度上它推動了藝術(shù)的發(fā)展：“藝術(shù)作為意識形態(tài)極大影響了市場。總體而言，當(dāng)時市場受到了國家意識形態(tài)的影響。在此期間很多作品流失，從價格和出售數(shù)量上都影響了藝術(shù)市場。與此同時，戰(zhàn)時貨幣政策的調(diào)整也直接導(dǎo)致了這些資金向藝術(shù)市場流動，人們更愿意將藝術(shù)品作為保值的儲備，而不是紙幣。”

    通過對宏觀經(jīng)濟的分析，Jeroen Euwe教授總結(jié)了戰(zhàn)前戰(zhàn)后各個國家藝術(shù)市場的趨勢，戰(zhàn)爭金融、稅收、貨幣融資、就業(yè)、黑市等諸多因素都是影響藝術(shù)市場的重要因素。

首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師吳明娣，演講主題：“紅學(xué)”與藝術(shù)市場研究從《紅樓夢》看清中期權(quán)貴階層的藝術(shù)品鑒藏與交易

首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師吳明娣教授則帶來了一場極具有東方特色的演講——“紅學(xué)”與藝術(shù)市場研究——從《紅樓夢》看清中期權(quán)貴階層的藝術(shù)品鑒藏與交易。

作為中國古典文學(xué)中的經(jīng)典，《紅樓夢》的內(nèi)容涵蓋了清代雍正至乾隆早期上層社會生活的方方面面，其中就不乏有與藝術(shù)市場相關(guān)的描述，但這部分文字尚未引起紅學(xué)研究者的重視。吳明娣教授通過對《紅樓夢》有關(guān)材料的挖掘，探討清中期權(quán)貴階層的藝術(shù)品鑒藏與交易問題，涉及鑒藏品種、鑒藏觀念、交易場所、交易方式，以此管窺清盛世藝術(shù)品的審美趣味與流通方式。

通過對《紅樓夢》中清中期權(quán)貴階層的藝術(shù)品鑒藏與交易狀況的研究，吳明娣教授梳理出曹雪芹“樸而不俗，直而不拙”的鑒藏觀念，以及背后所代表的中國文化中士大夫階層對巧、精、雅藝術(shù)品的獨特追求。以著作文本為基礎(chǔ)入手，還原特定時代語境，從而考證歷史脈絡(luò)中藝術(shù)市場及藝術(shù)品收藏的細節(jié)和變遷，吳明娣教授的研究方式拓展了人們思考和研究藝術(shù)市場發(fā)展的參照維度。

【技術(shù)創(chuàng)新】技術(shù)創(chuàng)新、跨界整合與產(chǎn)業(yè)生態(tài)

研討會現(xiàn)場

技術(shù)通過怎樣的途徑影響藝術(shù)發(fā)展，藝術(shù)市場是衡量未來發(fā)展走勢的一個重要矢量。瑞士蘇黎世大學(xué)藝術(shù)市場研究所主任Nicolas Galley教授圍繞《新技術(shù)與全球藝術(shù)市場:陷阱與前途》的主題展開了對新技術(shù)與全球化的探討。

瑞士蘇黎世大學(xué)藝術(shù)市場研究所主任、教授Nicolas GALLEY，演講主題《新技術(shù)與全球藝術(shù)市場：陷阱與前途》

Nicolas Galley教授概括了全球化中藝術(shù)市場的發(fā)展與變化。全球化減少了文化之間的隔閡，新技術(shù)可以從技術(shù)層面幫助發(fā)展藝術(shù)市場，這一點在視覺藝術(shù)的傳播上尤為明顯。通過對巴西、俄羅斯、印度和中國等為代表的案例研究，Nicolas Galley教授認為，統(tǒng)一的全球藝術(shù)市場分化成了無數(shù)本地性特質(zhì)明顯的藝術(shù)市場。在何處交易、以何種手段交易成為了藝術(shù)品全球化的重要衡量指標。

而技術(shù)的進步直接影響并試圖回答有關(guān)藝術(shù)全球化的問題。社交媒體、在線銷售、電子貨幣、區(qū)塊鏈等諸多技術(shù)不斷推動藝術(shù)市場在技術(shù)手段上達到全球化。但技術(shù)為藝術(shù)提供了何種支持？Nicolas Galley教授在演講最后這樣回答到：“藝術(shù)是一種形象，我們要找到一些新的方法來審視作品。全球化的含義就是縮短人和人的距離，讓藝術(shù)與我們更近，并且我們可以利用技術(shù)作為一種未來新的工具幫助我們達到藝術(shù)的全球化。”

嘉德投資公司投資部總監(jiān)馬學(xué)東，演講主題《新模式帶來新增長？》

相對于Nicolas Galley教授較為積極的看法，嘉德投資公司投資部總監(jiān)馬學(xué)東則在演講的開始表明了自己的態(tài)度：對于新模式是否真的能夠帶來新的藝術(shù)增長，一切依然存疑。他從藝術(shù)市場的三個部分出發(fā)，分析了由于技術(shù)推動，如今超級畫廊寡頭化、壟斷化，拍賣行業(yè)逐漸私有化、全產(chǎn)業(yè)鏈化，博覽會形成跨洲際連鎖化和特色化的現(xiàn)象，并分享了這三種機構(gòu)與科技發(fā)展結(jié)合后出現(xiàn)的經(jīng)營新模式。

通過對高古軒、白立方、卓納、貝浩登、豪斯·沃斯等“超級畫廊”近年的數(shù)據(jù)進行分析，馬學(xué)東提出，技術(shù)的變革使得這些強者變得更強，市場出現(xiàn)了兩極分化的趨勢，雖然短時間內(nèi)呈現(xiàn)出數(shù)據(jù)增長的態(tài)勢，但從長遠來看，超級畫廊對藝術(shù)資源的掠奪占用已經(jīng)造成了對畫廊行業(yè)整體生態(tài)的破壞，這對于整個藝術(shù)市場的平衡而言并非益事。

演講最后，馬學(xué)東強調(diào)：“制造需求是商業(yè)中介的本能。但藝術(shù)品市場交易的底層邏輯和結(jié)構(gòu)并未發(fā)生根本改變。藝術(shù)品市場的本質(zhì)還是人與人之間通過藝術(shù)品建立精神、情感和金錢連接的橋梁。”

【結(jié)構(gòu)分析】全球、區(qū)域與結(jié)構(gòu)變遷

 在前面的議題中，已經(jīng)不乏有涉及全球化問題的探討。英國蘇富比藝術(shù)研究院藝術(shù)商業(yè)部主任Iain Robertson教授帶來了名為《21世紀藝術(shù)市場面臨的挑戰(zhàn)》的演講，從文化崛起、新技術(shù)、政治經(jīng)濟學(xué)三方面展開論述，更系統(tǒng)地圍繞其個人研究興趣——亞洲文化的崛起來探討全球藝術(shù)市場未來的走勢與可能性。

英國蘇富比藝術(shù)研究院藝術(shù)商業(yè)部主任Iain ROBERTSON，演講主題《21世紀藝術(shù)市場面臨的挑戰(zhàn)》

Iain Robertson教授首先提出，當(dāng)今世界有相當(dāng)可觀的一筆藝術(shù)財富在亞洲集聚，其中又有很大一部分在中國，這當(dāng)中傳達出當(dāng)代藝術(shù)將發(fā)生變化的訊息：紐約開始被洛杉磯取代、世界經(jīng)濟重心向北京傾斜、隨著“一帶一路”向中亞的延伸，中亞開發(fā)將成為未來藝術(shù)開發(fā)的重點，巴基斯坦、沙特阿拉伯等國家地區(qū)潛力巨大……

從新技術(shù)的角度而言，毫無疑問，數(shù)字化交易在藝術(shù)市場具有獨特優(yōu)勢，如避免套利，預(yù)防犯罪、偽造等。但一方面，技術(shù)減少了人們參與藝術(shù)展的機會，另一方面，數(shù)字化交易帶來藝術(shù)品運輸需求的減少，產(chǎn)業(yè)縮減很可能引發(fā)新的危機與問題。技術(shù)的介入是否會讓藝術(shù)作品遠離藝術(shù)本身，仍然是值得思考的問題。

從政治經(jīng)濟學(xué)的角度來看，技術(shù)發(fā)展到最后，無疑將涉及到寡頭市場的壟斷，由此引發(fā)的是工作機會減少或增加、消費行為變化等更深層的社會問題。

“在新技術(shù)帶來的藝術(shù)市場出現(xiàn)多元的行為和想法中，越來越多分化是基于情感與文化的。通過技術(shù)發(fā)展，藝術(shù)機構(gòu)文化合作、藝術(shù)品回流等問題將會邁入一個新的階段。與之對應(yīng)的，人們則應(yīng)當(dāng)更加關(guān)注文化與意識形態(tài)的相關(guān)問題，文化崛起對于藝術(shù)市場來講意義重大。”

中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院副院長、博士生導(dǎo)師趙力教授，演講主題《世界與中國：藝術(shù)品市場的全球化與在地全球化》

中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院副院長、博士生導(dǎo)師趙力教授則在其演講《世界與中國:藝術(shù)品市場的全球化與在地全球化》中嘗試對前面幾位嘉賓發(fā)言中提到的問題作出回應(yīng)。趙力教授的演講圍繞“全球在地化”“在地全球化”兩個概念展開，通過數(shù)據(jù)證明，無論從增長的藝術(shù)品購買力方面，還是海外中國藝術(shù)品回流情況，二者都反映出全球藝術(shù)品市場不同地區(qū)之間日漸增強的依存度。

通過對中國與美國藝術(shù)品市場數(shù)據(jù)的橫向比對，趙力教授總結(jié)了目前國內(nèi)的藝術(shù)市場狀況：二級市場交易活躍，一級市場較為薄弱。其中，拍賣市場影響力不容忽視，整體增長較為穩(wěn)定，部分板塊漲幅較大，盡管在成交率等方面仍有不足，但未來拍賣市場的預(yù)期較為樂觀。而畫廊市場則面臨地域上分布不均衡，規(guī)模上經(jīng)營管理不足，數(shù)量上銷售額偏低等問題。

盡管部分數(shù)據(jù)上反映出中國藝術(shù)市場仍有待發(fā)展，趙力教授依然認為，目前我國正面臨藝術(shù)品市場成長過程中的調(diào)整期，這是新興藝術(shù)市場普遍存在的現(xiàn)象。 基于這一觀點，趙力教授總結(jié)了中國藝術(shù)品市場發(fā)展的七大趨勢:一，國際化格局將引領(lǐng)藝術(shù)市場發(fā)展；二，美育普及將擴大藝術(shù)市場需求；三，產(chǎn)業(yè)融合推動藝術(shù)市場進化；四，價值意識促進藝術(shù)市場行情分化；五，藝術(shù)財富管理成為市場新增長點；六，藝術(shù)科技助力市場創(chuàng)新；七，國家政策利好藝術(shù)市場拓展。

“我國目前正處于新興藝術(shù)市場的成長過渡期，面對畫廊、拍賣業(yè)、博覽會幾大主體的不均衡發(fā)展，從業(yè)者應(yīng)該順勢而為，通過國內(nèi)外的成功經(jīng)驗尋找適合的解決之道，在日趨活躍的全球化進程中謀求良性發(fā)展。”趙力教授建議到。

研討會首日演講嘉賓合影

【系譜分析】展覽、市場與當(dāng)代藝術(shù)

中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院青年教師陳曠地博士主持

置身于市場中的藝術(shù)品，到底具有怎樣的“商品”屬性？藝術(shù)價值和商業(yè)價值如何衡量？藝術(shù)品的拍賣價格是否與其藝術(shù)價值劃等號？來自法國巴黎第八大學(xué)造型藝術(shù)系的Jerome Glicenstein教授在《(不)在藝術(shù)市場中的藝術(shù)》的演講中，強調(diào)了藝術(shù)市場語境下，藝術(shù)的美學(xué)價值與創(chuàng)造價值的重要性。“在今天的藝術(shù)品市場中，傳統(tǒng)的美學(xué)價值已不是判斷藝術(shù)品價值的唯一因素，藝術(shù)價值往往受到社會學(xué)、心理學(xué)、經(jīng)濟學(xué)等多種因素的影響。我們需要從市場之外的角度分析存在于市場之中的藝術(shù)。而不能完全依照‘商品’的原則來看待藝術(shù)作品。”

法國巴黎第八大學(xué)造型藝術(shù)系Jerome Glicenstein教授，演講主題：《(不)在藝術(shù)市場中的藝術(shù)》

通過對經(jīng)典藝術(shù)作品的市場數(shù)據(jù)分析，Jerome Glicenstein教授拋出了這樣的問題：“人們常常認為，最好的作品就是最貴的，這似乎已經(jīng)成為了市場中的共同觀點。與之對應(yīng)的問題是，如果作品沒有交易出去，是否就代表著它不是好的作品？”答案是否定的，Jerome Glicenstein教授明確提出，藝術(shù)作品的價值不應(yīng)當(dāng)僅從其市場的供需與價格來衡量，“最好的作品確實是最貴的，但藝術(shù)作品的品質(zhì)不能完全與經(jīng)濟價值等同。美學(xué)價值評估應(yīng)當(dāng)在其中發(fā)揮重要作用。”

Jerome Glicenstein教授認為，藝術(shù)是人類創(chuàng)造力的體現(xiàn)，商業(yè)價值無法全面反映作品的美學(xué)價值，因而要譴責(zé)僅把藝術(shù)品當(dāng)作商品的意識。為了保護藝術(shù)品的特殊價值，應(yīng)該必要的減少其對于市場的依賴。

因此，Jerome Glicenstein教授提出了建立“藝術(shù)市場多元價值觀”的暢想：“雖然非營利、公共機構(gòu)很少參與到市場行為中，但我們不能否認它們在市場價值觀形成中所扮演的角色和貢獻。在當(dāng)今的藝術(shù)世界中，質(zhì)疑藝術(shù)與藝術(shù)市場的關(guān)系已經(jīng)不現(xiàn)實，很大程度上，藝術(shù)品的價值已經(jīng)被展出價值所替代，但我依然認為，只有達到藝術(shù)價值和商業(yè)價值的平衡才能夠推動藝術(shù)市場的健康發(fā)展，這就是為什么我們需要從非市場的角度來考慮處在市場中的藝術(shù)品。”

中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院研究生導(dǎo)師張正霖教授，演講主題：《市場、事件與展示：中國當(dāng)代藝術(shù)市場與展覽技術(shù)的辯證關(guān)聯(lián)（1990年代迄今）》

談及全球藝術(shù)市場，我國藝術(shù)品市場在改革開放后取得了巨大成就。中國藝術(shù)市場雖然起步較晚，但發(fā)展速度之快，新事物出現(xiàn)的頻率之高，為世界矚目。那么中國藝術(shù)市場是通過怎樣的努力，取得這樣的比較優(yōu)勢呢？中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院張正霖教授在其演講《市場、事件與展示：中國當(dāng)代藝術(shù)市場與展覽技術(shù)的辯證關(guān)聯(lián)（1990年代迄今）》中，從技術(shù)發(fā)展的視角切入，運用經(jīng)濟學(xué)理論模型，結(jié)合中國藝術(shù)品市場的發(fā)展歷史詮釋了我國在全球范圍內(nèi)具有比較優(yōu)勢的原因。 

在深入分析推動中國藝術(shù)市場飛躍發(fā)展的因素時，張正霖教授以諾貝爾經(jīng)濟學(xué)獎得主魯格曼(Paul Krugman)，以及伯利茲(E. Brezis）、齊東( D. Tsiddon )三位學(xué)者于1993年提出的“蛙跳模型”，結(jié)合我國經(jīng)濟學(xué)家林毅夫教授提出的 “后發(fā)優(yōu)勢理論”，解讀我國藝術(shù)市場所取得的成就：“在全球貿(mào)易過程中，發(fā)展中國家和發(fā)達國家的優(yōu)勢不同。在發(fā)達國家，某一階段中，現(xiàn)有技術(shù)的生產(chǎn)率往往會高于新技術(shù)的生產(chǎn)率,因此他們常會傾向于繼續(xù)使用既有技術(shù)；而發(fā)展中國家，由于勞動力等生產(chǎn)要素的成本在某一時期均較低,可以從一開始就選擇新的技術(shù),從而在新的經(jīng)濟周期中獲得技術(shù)優(yōu)勢。這就是為什么我國藝術(shù)市場在后發(fā)起步的情況下，依然能夠依靠制度和技術(shù)的創(chuàng)新，趕上乃至超越世界發(fā)展水平的原因。”

通過列舉中國在1989年國務(wù)院通過的新政策《1989年經(jīng)濟體制改革要點》、1992年“92北京國際拍賣會”的舉辦、國務(wù)院頒布的《關(guān)于公物處理實行公開拍賣的通知》、上海朵云軒拍賣有限公司成立等諸多中國藝術(shù)市場關(guān)鍵事件，張正霖教授進一步提出，中國藝術(shù)市場的后發(fā)優(yōu)勢體現(xiàn)在資本累積的速度、效率的提升、技術(shù)的創(chuàng)新這三個方面。同時，由于中國人口規(guī)模較大，廣大的消費人群降低了中國進行交易的單位成本，這有利于藝術(shù)行業(yè)學(xué)習(xí)和轉(zhuǎn)化西方模式，更快地形成具有國際化能力的市場格局。如今，中國藝術(shù)機構(gòu)仍在不斷創(chuàng)新，全球化、集群化、異業(yè)結(jié)合與互聯(lián)網(wǎng)等趨勢，所引發(fā)的技術(shù)與體制改革也還在不斷探索之中，未來的中國藝術(shù)市場無疑會有更多增長點。而這種結(jié)構(gòu)上的調(diào)整和創(chuàng)新，也正契合了本次大會的主題 ——“結(jié)構(gòu)與創(chuàng)新”，引人深思。

【金融分析】金融、財富與經(jīng)濟分析

波蘭波茲南經(jīng)濟大學(xué)市場研究與服務(wù)管理系Sylwester Andrzej Bialowas教授，演講主題：《藝術(shù)品交易與金融世界》

如果說數(shù)據(jù)是分析市場的必要依據(jù)，那么資本、金融和財富則是市場最直接的介入因素與前進動力。在《藝術(shù)品交易與金融世界》的演講中，波蘭波茲南經(jīng)濟大學(xué)市場研究與服務(wù)管理系Sylwester Andrzej Bialowas教授從兩個角度來分析了藝術(shù)品市場與資本之間的關(guān)系，第一部分通過各種關(guān)鍵數(shù)據(jù)介紹了藝術(shù)品市場的概況，第二部分則把波蘭藝術(shù)品市場中自我核算的RSR方式與金融手段相對比，并在其中發(fā)現(xiàn)了諸如“壟斷效應(yīng)”“懷舊效應(yīng)”這一類有趣的市場現(xiàn)象。

在分析以統(tǒng)計學(xué)模型介入藝術(shù)市場數(shù)據(jù)分析的方法時，Bialowas教授說到，“雖然統(tǒng)計學(xué)能夠解決數(shù)據(jù)輸出的問題，但在后期的研究中，我們所選擇的衡量標準會直接影響導(dǎo)出的結(jié)果。具體一點來說就是，一個數(shù)據(jù)的基準年份是什么，會直接導(dǎo)致由該數(shù)據(jù)導(dǎo)出的市場預(yù)測結(jié)果的不同。”

演講最后，通過分析藝術(shù)家在世時和去世后的拍賣數(shù)據(jù)，Bialowas教授給出了藝術(shù)家的死亡會導(dǎo)致作品價格上升的特殊現(xiàn)象。究其原因，“一是藝術(shù)家去世后作品數(shù)量只減不增，二是通過媒體報道人們會懷念這位藝術(shù)家。‘死亡效應(yīng)’戰(zhàn)勝了波蘭的藝術(shù)品價格計算方式，這說明數(shù)據(jù)模型并不能夠解決一切問題。”Bialowas教授強調(diào)，希望能有更多藝術(shù)家積極參與到市場調(diào)研中，讓研究者進行長線數(shù)據(jù)收集，從而導(dǎo)出更客觀科學(xué)的研究結(jié)果。

中國人民大學(xué)應(yīng)用經(jīng)濟學(xué)院副院長、藝術(shù)品金融研究所副所長、博士生導(dǎo)師黃雋教授，演講主題：《中國藝術(shù)品投資收益：結(jié)構(gòu)差異與宏觀特征》

中國人民大學(xué)應(yīng)用經(jīng)濟學(xué)院副院長、藝術(shù)品金融研究所副所長、博士生導(dǎo)師黃雋教授則從宏觀經(jīng)濟的角度出發(fā)，對藝術(shù)品市場進行了結(jié)構(gòu)性的分析。在市場的公共認知中，藝術(shù)品市場往往被認為是順周期的，還有一部分藏家認為，年代的久遠能夠成為衡量藝術(shù)品價值的標準。黃雋教授在其演講《中國藝術(shù)品投資收益：結(jié)構(gòu)差異與宏觀特征》中闡述了她做該項研究的緣起以及對此類問題提出的新思考。

黃雋教授以中國古代書畫藝術(shù)品市場為切入點，通過數(shù)據(jù)深刻解析了藝術(shù)品作為一種“精神消費品”和“另類投資資產(chǎn)”，與傳統(tǒng)的金融產(chǎn)品的巨大區(qū)別。黃雋教授說到：“2008年既是中國經(jīng)濟的重要節(jié)點，也是藝術(shù)品市場經(jīng)濟的重要節(jié)點。2008年以后中國成為了中等收入國家，這意味著人們的消費模式由生存型消費向享受型消費轉(zhuǎn)變，這是藝術(shù)品市場迎來春天的重要原因。” 

回顧近年來的市場數(shù)據(jù)不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)品市場與宏觀經(jīng)濟環(huán)境、財富人群收入水平都密切相關(guān)。“總體而言，文化藝術(shù)品市場是順周期的，我們需要關(guān)注宏觀經(jīng)濟下的變化形勢。雖然中國藝術(shù)市場取得了一定的進步，但藝術(shù)品的投資收益相比較股票沒有明顯優(yōu)勢，藝術(shù)品資產(chǎn)風(fēng)險往往大于傳統(tǒng)金融資產(chǎn)，因此我們在購買藝術(shù)品的時候還需要理性對待，強調(diào)其作為精神消費品的附加價值和承受能力，如果單純從投資角度訴求收益，需要格外三思。”

研討會現(xiàn)場

【投資分析】收藏、投資與市場行動者

德國柏林科技大學(xué)藝術(shù)市場研究中心主任Dorothee Wimmer教授，演講主題：《全球研究觀點：過去、現(xiàn)在與未來的藝術(shù)博物館、藝術(shù)史與藝術(shù)市場》

21世紀以來，無論是藝術(shù)品交易體量、拍賣成交額，還是高凈值人群數(shù)、觀展人數(shù)上，都反映出當(dāng)下藝術(shù)市場蓬勃發(fā)展的特征。德國柏林科技大學(xué)藝術(shù)市場研究中心主任Dorothee Wimmer教授從博物館引發(fā)的藝術(shù)市場行為出發(fā)，發(fā)表了名為《全球研究觀點：過去、現(xiàn)在與未來的藝術(shù)博物館、藝術(shù)史與藝術(shù)市場》的演講。

Dorothee Wimmer教授首先列舉了新世紀全球藝術(shù)市場呈現(xiàn)的新變化：私人博物館數(shù)量已經(jīng)超過了公立博物館，越來越多的藝術(shù)藏家出于投資融資的目的購買藝術(shù)品，足以見得藝術(shù)品的金融屬性和作品質(zhì)量都在不斷提升。隨后，Wimmer教授聚焦到藝術(shù)博物館，以法國大革命以來法國的國家藝術(shù)政策為例，Wimmer教授介紹了國家主導(dǎo)的博物館如何影響藝術(shù)品價值體系的建立。在建構(gòu)博物館的收藏展示體系的過程中，藝術(shù)品市場的價值導(dǎo)向也在歷史潮流中不斷被重建、更新。

談及當(dāng)下，Dorothee Wimmer教授坦言，“在當(dāng)今世界，藝術(shù)品的市場策略越來越全球化，全球性買家和全球范圍內(nèi)藝術(shù)與投資的顧問服務(wù)越來越普及，藝術(shù)中介在藝術(shù)市場中為世界各地的客戶提供購買建議。從客戶群體和分析工具的變化來看，藝術(shù)市場不再單純以博物館的收藏導(dǎo)向為風(fēng)向標，而逐漸向金融領(lǐng)域傾斜。”基于這些現(xiàn)象與趨勢，Dorothee Wimmer教授對傳統(tǒng)的公共博物館提出新時代下的新期望，希望公共博物館將新的技術(shù)手段、傳播方式和研究范圍納入自身建設(shè)和發(fā)展中來，思考轉(zhuǎn)型模式，更積極地引導(dǎo)健康的藝術(shù)潮流。

北京大學(xué)光華管理學(xué)院金融系博士生導(dǎo)師趙龍凱教授，演講主題：《藝術(shù)品金融化》

北京大學(xué)光華管理學(xué)院金融系博士生導(dǎo)師趙龍凱教授則從一個更加理性的角度看待藝術(shù)品金融化的內(nèi)在根源。趙龍凱教授從“什么是金融、為什么藝術(shù)品要金融化、藝術(shù)品是否能夠金融化”三個問題出發(fā)，對金融手段在藝術(shù)領(lǐng)域的實現(xiàn)進行了闡釋和分析。

演講伊始，趙龍凱教授分享了“鮑伊債券”的經(jīng)典案例，從這一事件出發(fā)，趙龍凱教授對金融的本質(zhì)提出了其獨到的見解：“早在人類歷史出現(xiàn)交易行為時，一些早期的金融形式就已經(jīng)出現(xiàn)了，這甚至早于藝術(shù)出現(xiàn)之前。而金融最大的作用則在于，它讓人類能夠支配未來的資產(chǎn)和財務(wù)。可以說，金融是人類發(fā)展出的能夠處理時間問題的工具，金融是一種時間機器。”從原始社會至今，金融手段的復(fù)雜與擴展源于人們對時間的定義更加復(fù)雜化。趙龍凱教授認為，金融的目的是要幫助我們跨越時間合理規(guī)劃財產(chǎn)，現(xiàn)代金融是幫助現(xiàn)代人處理和時間關(guān)系的一種工具。

探究藝術(shù)品金融化的原因，趙龍凱教授認為，真正需要藝術(shù)品金融化的不是藝術(shù)家，而是金融中介。“金融中介本身并不創(chuàng)造價值，而技術(shù)和市場的變革使它自身發(fā)生了由關(guān)系型到交易型的轉(zhuǎn)變，因此他們需要創(chuàng)造交易。現(xiàn)階段最常見的交易型中介主要依賴議價能力來獲利，這種利益的價值來自于他們所掌握的信息。”

在演講最后，趙龍凱教授表達了自己對藝術(shù)品能否金融化這一問題的看法。作為一個金融學(xué)背景的學(xué)者，趙龍凱教授認為，現(xiàn)階段在金融中介的推波助瀾中，作品的藝術(shù)特性被削弱，金融產(chǎn)品行為被放大了。但由于藝術(shù)品本身具有特殊的價值評判標準，基于現(xiàn)代工業(yè)化誕生的金融化無法滿足藝術(shù)品金融化需求，藝術(shù)品金融不應(yīng)照搬傳統(tǒng)的金融方式。“或許圍繞藝術(shù)品的商業(yè)行為，始終應(yīng)當(dāng)基于對藝術(shù)的興趣與審美趣味來展開。”

【比較分析】數(shù)據(jù)、指數(shù)與比較研究 

韓國江南大學(xué)經(jīng)濟學(xué)科主任、美術(shù)市場研究所(AMR)所長徐鎮(zhèn)洙教授，演講主題：《經(jīng)濟波動與亞洲藝術(shù)市場的結(jié)構(gòu)變遷》

作為研究藝術(shù)市場最直接的途徑，對數(shù)據(jù)的解讀幾乎是每一位演講者在匯報中都用到的分析手段。但數(shù)據(jù)背后的信息能夠帶給研究者何種啟示，很大程度上取決于研究者本身所處的立場。韓國江南大學(xué)經(jīng)濟學(xué)科主任、美術(shù)市場研究所(AMR)所長徐鎮(zhèn)洙教授在其演講《經(jīng)濟波動與亞洲藝術(shù)市場的結(jié)構(gòu)變遷》中，立足于亞洲藝術(shù)市場的發(fā)展與未來，對市場數(shù)據(jù)作出了有依據(jù)的推斷和研究。

徐鎮(zhèn)洙教授通過類比相關(guān)的數(shù)據(jù)提出，藝術(shù)市場的繁榮程度很大程度上取決于經(jīng)濟狀況。近年來世界經(jīng)濟和全球的藝術(shù)市場都有波動，隨之而來的是藝術(shù)市場結(jié)構(gòu)發(fā)生變化。隨著全球藝術(shù)市場持續(xù)增長，藝術(shù)將會在金融層面上越來越多地凸顯其價值。而在2019年，全球藝術(shù)品市場受全球經(jīng)濟放緩的影響再次出現(xiàn)波動。在微觀經(jīng)濟層面，人們時常能在市場上聽到出人意料的高價售賣，但是在宏觀經(jīng)濟階段，全球藝術(shù)品市場的整體發(fā)展步伐緩慢而疲軟。徐鎮(zhèn)洙教授認為，這是由于藝術(shù)市場存在周期性的變化規(guī)律，往往以15-17年為一周期，且呈現(xiàn)出周期間隔時間越來越短的趨勢。

隨著全球藝術(shù)市場重心的變化，以中國為代表的亞洲藝術(shù)市場已經(jīng)占據(jù)了重要位置，且呈現(xiàn)出日漸活躍的趨勢，尤其在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域更為明顯。演講最后，徐鎮(zhèn)洙教授總結(jié)到：“我認為當(dāng)代藝術(shù)最重要的三個關(guān)鍵詞就是趣味、重要性、資本。我們可以看到，這三個要素在亞洲的市場都出現(xiàn)了，統(tǒng)一的亞洲市場下，未來將會分化出更加細致的地區(qū)性市場。宏觀經(jīng)濟的變動下，亞洲市場將會迎來結(jié)構(gòu)性變革。”

西南民族大學(xué)歷史文化學(xué)院副教授、國家文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新與發(fā)展研究基地西南研究中心執(zhí)行主任馬健，演講主題：《藝術(shù)品市場的數(shù)據(jù)會撒謊嗎？》

隨著全球藝術(shù)品市場的不斷創(chuàng)新與持續(xù)發(fā)展，關(guān)于藝術(shù)品市場指數(shù)的量化研究越來越多。但這些指數(shù)所涉及到的數(shù)據(jù)，能否反映藝術(shù)品市場的真實情況呢？西南民族大學(xué)歷史文化學(xué)院副教授、國家文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新與發(fā)展研究基地西南研究中心執(zhí)行主任馬健在其演講《藝術(shù)品市場的數(shù)據(jù)會撒謊嗎？》中對市場數(shù)據(jù)的可參考性提出了質(zhì)疑。馬健教授從七個角度分析了自己對數(shù)據(jù)真實懷疑的原因：藝術(shù)品的特殊性、名實不符的范圍、內(nèi)在有偏的樣本、精心挑選的數(shù)據(jù)、未曾披露的信息、可被操縱的變量、易被扭曲的信號，最后給出了自己的結(jié)論與建議。

馬健教授認為，目前向公眾公開的市場數(shù)據(jù)，有很大一部分是經(jīng)過篩選或不完整搜集的結(jié)果。在操作市場的過程中，傳播與宣傳很大程度上影響了公眾對數(shù)據(jù)和市場的判斷，這直接導(dǎo)致了數(shù)據(jù)的變化與選擇。“從市場銷售的角度來看，藝術(shù)品能否被售出高價，高度受到中介、經(jīng)紀人、拍賣公司營銷水平的影響，這本身就導(dǎo)致了數(shù)據(jù)與藝術(shù)品真實價值的偏差。同時，在信息傳播過程中，很多未曾披露的信息，如黑市的數(shù)據(jù)、流派數(shù)據(jù)等，很大程度上代表了市場的另外一面。藝術(shù)品指數(shù)像一把雙刃劍，很容易被利益相關(guān)者操縱。”

針對如何最大可能追求數(shù)據(jù)的真實性，馬健教授認為，行業(yè)應(yīng)當(dāng)樹立正確的藝術(shù)品市場數(shù)據(jù)觀：“行業(yè)協(xié)會應(yīng)當(dāng)建立藝術(shù)品數(shù)據(jù)的二次發(fā)布機制。媒體所發(fā)布的數(shù)據(jù)是為了追求新聞性、時效性，而行業(yè)協(xié)會應(yīng)當(dāng)做好后期的數(shù)據(jù)矯正工作，在充分收集相關(guān)信息后對有關(guān)數(shù)據(jù)進行矯正與再確認，避免數(shù)據(jù)后續(xù)維持的缺失。”

【機構(gòu)分析】策展、美術(shù)館與市場參與

紅磚美術(shù)館高級策展人、高級研究員Jonas Stampe，演講主題：《機構(gòu)與市場中的當(dāng)代藝術(shù)》

以美術(shù)館為代表的藝術(shù)機構(gòu)的策展體系對藝術(shù)市場起到了怎樣的作用？ 紅磚美術(shù)館高級策展人、高級研究員Jonas Stampe在演講《機構(gòu)與市場中的當(dāng)代藝術(shù)》中，從策展人角度探討了藝術(shù)市場與藝術(shù)體制的關(guān)系。Jonas Stampe首先分享了英國K Foundation藝術(shù)家組合的作品《燃燒百萬英鎊》，以此補充藝術(shù)家是如何用自己的方式，通過藝術(shù)創(chuàng)作表達對金錢的態(tài)度。在當(dāng)前的市場情況下，對金錢、毀滅的反叛會引發(fā)公眾怎樣的思考? Jonas Stampe在演講中說到“無須我多言，這個作品本身就充滿了力量，而這個作品在誕生之時就不是為了市場而來，相反，它是對金錢和市場規(guī)則的挑戰(zhàn)。”這不是表面的圖像、聲音、色彩或者是技術(shù)帶來的沖擊，而是一種由藝術(shù)帶來的更深刻的警醒和思考。

Jonas Stampe在隨后的演講中分享了日內(nèi)瓦自由藝術(shù)港的運營方式，“在歐洲有80余個藝術(shù)品免稅倉儲機構(gòu)，據(jù)稅收與市場調(diào)查顯示，在免稅機構(gòu)中的作品擁有價值十億美元的未被報道的潛藏價值。這一部分作品與美術(shù)館收藏體系中的作品關(guān)系如何，是我們可以探討的話題。”

演講最后，Jonas Stampe用各類機構(gòu)公布的不同數(shù)據(jù)和排名榜來解讀藝術(shù)機構(gòu)對市場影響力的訴求與努力，“每個機構(gòu)擁有的數(shù)據(jù)會反映其在整個市場體系中的位置與重要性，機構(gòu)通過數(shù)據(jù)來衡量與它相關(guān)的藝術(shù)家的影響力。”作為藝術(shù)機構(gòu)的運營者，Jonas Stampe提出，藝術(shù)機構(gòu)應(yīng)適當(dāng)?shù)貙λ囆g(shù)市場供給并進行干預(yù)，引導(dǎo)大眾對藝術(shù)與價格、市場與機制、信息與標準等問題進行思考，發(fā)揮藝術(shù)生態(tài)圈中“領(lǐng)頭羊”的作用。

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長張子康，演講主題：《美術(shù)館與藝術(shù)市場》

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長張子康則從美術(shù)館的角度對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)進行了分析。通過分析美術(shù)館在歷史中承擔(dān)的使命與藝術(shù)市場興起的條件下美術(shù)館職責(zé)的變化，張子康館長提出，美術(shù)館是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)中的非營利機構(gòu)，影響著整個文化產(chǎn)業(yè)和城市發(fā)展，是文化底蘊的體現(xiàn)。“藝術(shù)自其誕生之日起，就面臨被分配的命運。一方面，需要找到一種機制或者中介使有品位的人群有機會擁有它；另一方面，需要通過市場的手段回報藝術(shù)家為其付出的時間、金錢和材料成本。藝術(shù)的市場經(jīng)濟價值需要通過產(chǎn)業(yè)鏈條的分配得以實現(xiàn)，其中就有美術(shù)館對藝術(shù)價值評判標準的貢獻。”

 張子康館長在演講中指出，無論是對商業(yè)經(jīng)營模式的取舍還是學(xué)術(shù)研究層面，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館也面臨著挑戰(zhàn)。中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館希望通過努力讓人們認知藝術(shù)家如何創(chuàng)造優(yōu)秀藝術(shù)作品，應(yīng)引導(dǎo)社會認知藝術(shù)品真正的內(nèi)在價值，從而引導(dǎo)藝術(shù)市場的健康發(fā)展。“在當(dāng)今商業(yè)、產(chǎn)業(yè)和經(jīng)濟大趨勢的背景下，美術(shù)館如何保持自身的判斷和水準、持續(xù)完善自己獨立的學(xué)術(shù)體系顯得尤為重要，這也是我們應(yīng)主動思考的問題。”

第二日演講嘉賓合影

除了研討會外，主辦方還特別開設(shè)了藝術(shù)商業(yè)管理青年學(xué)者沙龍。嘉賓與青年學(xué)者齊聚，對當(dāng)今藝術(shù)市場的熱點展開更進一步的對話與討論。中國傳媒大學(xué)電視學(xué)院青年教師白曉晴闡釋了基于藝術(shù)品的創(chuàng)意設(shè)計價值的觀點，北京外國語大學(xué)繼續(xù)教育學(xué)院青年教師李甲則以個人經(jīng)驗出發(fā)與嘉賓們一起對中國的藝術(shù)教育現(xiàn)狀展開交流。來自中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院藝術(shù)商業(yè)工作室的本科生和研究生小組則分別就中國對外文化貿(mào)易基地和千禧一代藏家進行了研究。發(fā)言師生以TED演講的形式全程用英語分享交流，不僅提出對現(xiàn)狀的思考和未來發(fā)展的構(gòu)想，更彰顯出青年一代的自信與國際化風(fēng)范。

中國傳媒大學(xué)電視學(xué)院青年教師白曉晴演講

北京外國語大學(xué)繼續(xù)教育學(xué)院青年教師李甲演講

青年學(xué)者沙龍現(xiàn)場

除了研討會首日探討的五大議題外，主辦方還特別開設(shè)了藝術(shù)商業(yè)管理青年學(xué)者沙龍。嘉賓與青年學(xué)者齊聚，對當(dāng)今藝術(shù)市場的熱點展開更進一步的對話與討論。中國傳媒大學(xué)電視學(xué)院青年教師白曉晴闡釋了基于藝術(shù)品的創(chuàng)意設(shè)計價值的觀點，北京外國語大學(xué)繼續(xù)教育學(xué)院青年教師李甲則以個人經(jīng)驗出發(fā)與嘉賓們一起對中國的藝術(shù)教育現(xiàn)狀展開交流。來自中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院藝術(shù)商業(yè)工作室的本科生和研究生小組則分別就中國對外文化貿(mào)易基地和千禧一代藏家進行了研究。發(fā)言師生以TED演講的形式全程用英語分享交流，不僅提出對現(xiàn)狀的思考和未來發(fā)展的構(gòu)想，更彰顯出青年一代的自信與國際化風(fēng)范。

與會人員與嘉賓合影

經(jīng)過兩天精彩的交流，“結(jié)構(gòu)與創(chuàng)新:2019全球藝術(shù)品市場研究國際研討會”在12月1日下午落下帷幕。通過對“制度、法規(guī)與市場形構(gòu)”“資產(chǎn)、價值、評估體系”“歷史、審美消費與市場交易”“技術(shù)創(chuàng)新、跨界整合與產(chǎn)業(yè)生態(tài)”“全球、區(qū)域與結(jié)構(gòu)變遷”“展覽、市場與當(dāng)代藝術(shù)”“金融、財富與經(jīng)濟分析”“收藏、投資與市場行動者”“數(shù)據(jù)、指數(shù)與比較研究”“策展、美術(shù)館與市場參與”十個議題的討論，來自世界各地的學(xué)者專家結(jié)合自身的實踐經(jīng)驗，分享了彼此的前沿研究，積極探討技術(shù)和運營的變更為藝術(shù)市場帶來的發(fā)展和格局，并對未來藝術(shù)市場專業(yè)人才的培育提出了具有實踐意義的指導(dǎo)意見，研討會取得了豐碩的學(xué)術(shù)成果。

閉幕式上，張正霖教授向在座的國際專家學(xué)者及行業(yè)同仁們共同邀約，希望以此次研討會為契機，繼續(xù)推進針對藝術(shù)商業(yè)與市場的學(xué)術(shù)計劃，梳理行業(yè)脈絡(luò)，與眾多藝術(shù)工作者攜手，于明年推出相關(guān)的全球藝術(shù)市場研究讀本，通過出版物的方式呈現(xiàn)業(yè)界與學(xué)界達成的對藝術(shù)市場領(lǐng)域的通識性認知，建立我國與國際藝術(shù)市場在專業(yè)領(lǐng)域的緊密連結(jié)。中央美術(shù)學(xué)院希望通過推進跨區(qū)域的藝術(shù)市場研究合作機制，強化學(xué)術(shù)科研與實務(wù)領(lǐng)域的融合，為中國藝術(shù)市場的良性發(fā)展提供相關(guān)的學(xué)術(shù)保障，為國際藝術(shù)市場的持續(xù)健康發(fā)展貢獻力量。

研討會現(xiàn)場